云南艺术学院第二次登陆中国国际大学生时装周

2025年5月18日14时30分，云南艺术学院设计学院服装与服饰设计专业2025届毕业生优秀毕业设计作品发布会“梅葛华章”，在北京751·798艺术园区第一车间举行。此次发布会是学院第二次登陆中国国际大学生时装周，现场展出了54位毕业生的60余套原创设计作品，充分展现了学院服装与服饰设计专业在民族文化传承与现代时尚融合方面的教学成果与创新实力。

本届毕业设计以彝族创世史诗《梅葛》为文化源泉，围绕“一声传千年，古韵铸同心”的核心理念，深入挖掘彝族传统文化的精神内涵与视觉符号，通过艺术性与实验性的设计语言，探索中华优秀传统文化在当代时尚语境下的转译与重构。整场作品发布构建“启世篇—交融篇—生态篇”三部曲结构，涵盖《时光织锦》《彩云之南》《自然颂歌》《古韵今辉》四大主题，系统呈现了从史诗叙事到地域生活，从非遗工艺到生态理念的多维设计表达。

在创作准备阶段，师生团队深入楚雄彝族自治州开展田野调研与文化考察，走访彝族博物馆、非遗传习馆及传统村落，实地了解《梅葛》的叙事结构与文化价值，搜集彝族服饰的纹样、工艺和色彩体系，夯实了毕业设计的文化基础与现实根基。调研过程中，同学们不仅汲取传统技艺的灵感，更在对话中理解民族文化的生命力与传承意义。

作品在设计方法上采用“文化解码—符号转译—价值传递”的路径，以数字化、模块化、可持续等手段对传统文化符号进行再创造。设计中融合刺绣、扎染、编织、挑花等非遗技艺，同时运用现代结构设计、环保面料与创新工艺，展现非遗服饰的当代表达路径，推动民族文化“各美其美、美美与共”的审美理念在时尚话语体系中的深入传播。

通过参与中国国际大学生时装周这一高规格、多元化的展示平台，云南艺术学院希望为青年设计师提供更广阔的视野和更专业的舞台，激发其文化自觉与设计创造力，促进设计教育与社会实践的深度融合，为乡村振兴注入源源不断的文化力量和经济动力。

云南艺术学院服装与服饰设计专业创建于1984年，前身为工艺美术系下设“染织服装设计”方向，是云南省服饰艺术设计教育的重要发源地。专业以“赓续文脉、艺工融合、设计创新”为核心理念，注重民族传统文化的传承与创新，2021年被认定为国家级一流本科专业建设点。近年来，专业在“民族传统服饰数字化保护与现代表达”“地域文化与特色旅游服饰共创”“生态资源助力可持续时尚”等方向开展系统研究，形成了特色鲜明、实践导向的人才培养模式。

依托云南丰富的民族与生态资源，学院建立了以民族服饰研究为核心的“时尚在地性人才培养体系”，不断深化课程体系建设，完善产教融合机制，致力于培养具有人文情怀、创新能力与国际视野的高素质应用型人才。毕业生广泛服务于服装设计、民族文化创意、文旅产业等多个领域，为推动我国服装产业的高质量发展贡献力量。

未来，服装与服饰设计专业将继续坚持开放、融合、创新的发展方向，强化与国内外高校和科研机构的合作，深化教学改革，提升国际化水平，在新时代背景下承担起更大的社会责任与文化使命，为中国时尚产业的发展与民族文化的当代表达作出新的、更大的贡献。

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